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BIOGRAFIA Y FOTOS DE BOBBY FERRELL

Nombre : Bobby Farrell
Lugar de Nacimiento : San Nicolas,Aruba, Reino de los Países Bajos
Fecha de Nacimiento : 6 de octubre de 1949
Lugar de Fallecimiento : San Petersburgo, Rusia
Fecha de Fallecimiento : 30 de diciembre de 2010
Profesión : Cantante,Bailarin.
Sexo : Masculino

El hombre que tuvo un papel decisivo en Boney M. es Roberto Alfonso Farrell mas conocido como Bobby Farrell. Se crió en las Antillas Holandesas de la isla de Aruba, donde vivió hasta los 15 años. Después de finalizar sus estudios decidió irse a la mar y viajó durante dos años a través de los océanos antes de llegar a tierra en Noruega. Desde Noruega se fue a Holanda.

Aparte de su talento con los idiomas, los cuales aprendió en la mar, no tenía nada que ofrecer salvo un talento natural para el baile. Farrell consiguió algunos trabajos como discjockey en Holanda antes de conseguir mejores oportunidades en Alemania, donde finalmente se establecería. Pronto se extendieron los rumores sobre un hombre joven del Caribe con mucho talento que animaba al público con su hechizante y habilidosa manera de bailar.

Su pasión por la música soul le guió hacia bandas en las que bailaba y cantaba. Su manera de bailar y su estilo tenían un efecto electrificante sobre el público y llegó a ser algo así como una pequeña estrella. 

Maizie Williams lo vio en una de sus actuaciones y pensó que era el chico que buscaba, el que podía sentir la música en sus movimientos, perfecto para él.

Frank Farian también se quedó sin palabras cuando vio su habilidad. Sin embargo, Farrell siempre fue duramente criticado porque él no podía cantar o al menos él no cantaba en los discos; sin embargo en el escenario él tenía que hacer la parte que Frank Farian hacía en los estudios. No era fácil para un hombre joven. “Los Monkees o alguno de los Beatles no sabían cantar, pero a nadie le preocupaba“, decía Farrell.

Bobby no lo tenía nada fácil. Casi obsesionado, quería acabar con las críticas con sus grabaciones, siendo este el primero de muchos que logró un cambio significativo en su carrera, a demás en solitario para probar que realmente sabía cantar. A lo largo de los años, comenzó a cansarse de tener que defenderse a sí mismo y empezó a pensar que era el títere de Frank Farian. Pero Farian le dejó cantar por primera vez en la parte de rap en Train to Skaville, perteneciente al álbum Boonoonoonoos.

Sin embargo, todo aquello llegó hasta el punto en que Farian lo despidió porque éste se quejaba en las entrevistas sobre la situación que Bobby desempeñaba en el grupo. Farian también se quejaba de que Bobby no mostraba sus cualidades importantes. Bobby, por supuesto, comprendió que sin el grupo y Frank Farian él sería un perdedor e intentaría volver al grupo sin éxito.

Cuando Reggie Tsiboe tomó su puesto en 1982, Bobby inició una carrera en solitario y editó el tema Polizei. Pero sin sus compañeros de grupo pasó una época muy mala. Mientras, ellos hacían cosas sin él. Los fans realmente no aceptaban a Reggie como sustituto de Bobby.

Farian lo comprendió y produjo Happy Song con él y Boney M. llegó a estar en el Top 10 en muchas ciudades europeas. Farian le produjo un single en solitario, Keep On Dancin´, y consiguió integrarlo de nuevo en el grupo para mejor en 1985. Entonces produjeron el LP Eye Dance, donde él interpretaba la parte del rap en Young,Free and Single. Aunque al siguiente año el grupo se disolvería. En 1988 los cuatro miembros originales tuvieron una breve reunión, pero en 1989 el grupo se disolvió definitivamente. Antes de su muerte Farrell reclutó a tres cantantes y viajaron por el mundo como Boney M. feat. Bobby Farrell intentando desesperadamente recuperar la gloria del pasado.

En su vida privada Farrell se casó con la modelo yugoslava Yasmina en 1981 y tuvieron una hija.
Actuó como bailarín a finales del 2005 en el videoclip de la canción «Turn on the Music» de Roger Sánchez. Farrell residía en Holanda.

Farrell fue encontrado muerto producto de un infarto en la habitación de su hotel en la ciudad rusa de San Petersburgo el 30 de diciembre de 2010  (61 años), se quejaba de dolores en el pecho antes y después del concierto en Rusia.​

1982: Polizei / A Fool In Love
1985: King OF Dancing / I See You
1987: Hoppa Hoppa / Hoppa Hoppa (instrumental)
1991: Tribute To Josephine Baker
2004: Aruban Style (Mixes) S-Cream con Bobby Farrell
2006: The Bump EP
Bobby Farrell's Boney M. / Boney M. Featuring Bobby Farrell / Bobby Farrell Featuring Sandy Chambers

2000: The Best Of Boney M. (DVMore)
2001: Boney M. – I Successi (DVMore)
2001: The Best Of Boney M. (II) (recopilación)
2001: The Best Of Boney M. (III) (recopilación)
2005: Boney M. – Remix 2005 (con Sandy Chambers) (recopilación) (Crisler)

2007: Boney M. – Disco Collection (recopilación)

BIOGRAFIA Y FOTOS DE CRISTOPHER JOHN BOYLE

Nombre : Christopher John Boyle
Lugar de Nacimiento : Seattle
Fecha de Nacimiento : 20 de julio de 1964
Lugar de Fallecimiento : Detroit
Fecha de Fallecimiento : 18 de mayo de 2017
Profesion : Cantante
Sexo : Masculino

Más conocido como Chris Cornell, fue un guitarrista y cantautor estadounidense que adquirió fama por ser el vocalista de Soundgarden, Audioslave y Temple of the Dog.​ Comenzó su carrera como baterista, antes de convertirse en guitarrista y cantante.​

Según la revista Hit Parade, ocupa el cuarto puesto de las mejores voces de la historia del heavy metal, hard rock. Una encuesta del sitio web de la revista Rolling Stone lo sitúa en el noveno puesto de los mejores cantantes de la historia, y según Planet rock ocupa el 22.º puesto de lista de las 40 mejores voces del rock.

Chris Cornell nació en Seattle, Washington, lugar donde vivió durante su infancia. Sus padres son Ed Boyle (farmacéutico) y Karen Cornell (contable). Ambos padres y sus cinco hermanos son católicos de ascendencia irlandesa. A los 7 años comenzó a tomar clases de piano, interesándose en Lynyrd Skynyrd, The Beatles y Alice Cooper. Alrededor de los catorce años, sus padres se divorciaron y junto con sus hermanos tomó el apellido de soltera de su madre, Cornell.

A raíz del divorcio de sus padres, Chris sufrió un caso grave de depresión durante su adolescencia, debido al cual sólo salía de su casa en raras ocasiones. Llegando al extremo de no salir durante un año completo, tiempo en el cual abandonó el piano y se dedicó a tocar la batería y la guitarra.

Esta elección vino acompañada del abandono del instituto, comenzando a trabajar como ayudante de cocina.

La primera banda de Chris, fue llamada The Jones Street Band y hacía covers de Rush, AC/DC, Sex Pistols y The Ramones. En esta banda Cornell ejercía las labores de cantante.

Así pasó el tiempo hasta que en 1982 Chris se mudó de su casa y se unió a una banda llamada The Shemps, que había sido fundada por Matt Dentino, compañero de Kim Thayil. Pasado un tiempo, Cornell se mudó con el bajista de la banda, Hiro Yamamoto. En 1984, luego de la separación de la banda, Chris y Hiro le propusieron a Kim crear una nueva banda. Esta nueva agrupación fue bautizada Soundgarden, con Hiro en el bajo, Kim en la guitarra y Chris en la batería y voz.

Junto con Red Hot Chili Peppers, Nirvana, Pearl Jam, y Alice in Chains, Soundgarden es considerada una de las mayores bandas de principios de los años 90, además de ser una de las más oscuras, como AIC. Cuando se descubrió el movimiento grunge de Seattle, estas bandas salieron a la luz internacional de inmediato, alcanzando el nombre de "bandas precursoras del movimiento Grunge".

La historia de Soundgarden comienza en Illinois. Tras graduarse en secundaria, Kim Thayil y el bajista Hiro Yamamoto, junto con el futuro fundador de Sub Pop, Bruce Pavitt, se mudaron a Olympia, Washington, donde pretendían asistir a la universidad de Evergreen. La creciente escena musical los atrajo hacia Seattle, donde Yamamoto compartió vivienda y comenzó a tocar con un baterista llamado Chris Cornell. Thayil se unió al dúo en 1984, y los tres músicos se llamaron a sí mismos Soundgarden, en alusión a una escultura eólica tubular del parque Magnuson, en Seattle, que hace sonidos cuando el viento sopla a través de ella.

Scott Sundquist se les unió como baterista un año después, poniendo a Cornell al frente de la banda como cantante. Sundquist grabó junto con el grupo las canciones que aparecerían en el disco recopilatorio "Deep Six", pero en 1986 abandonó la formación para buscarse un trabajo estable y fue reemplazado por Matt Cameron, quien fuera parte de Skin Yard anteriormente.

Una vez conformado, el grupo grabó "Screaming Life"(1987) que traía el single "Hunted Down". Un año después saldría su segundo EP, "Fopp"(1988). A partir de estos dos trabajos, algunos de los grandes sellos se comienzan a interesar por la banda. Bruce Pavitt sería el productor de ambos discos.

Sin embargo, "Ultramega OK", el primer LP de la banda, fue producido y editado por SST Records. Este disco incluye los temas "Beyond the wheel" y "All your lies", además de presentar versiones del bluesman Howlin' Wolf y de John Lennon & Yoko Ono. Estos temas fueron, "Smockestack lightnin" y "Two minute silence", convertidos en "One minute of silence". El disco recibió una excelente crítica a nivel mundial, elevando aún más la popularidad de la banda, hecho que despertó el interés de A&M Records, sello con el que graban "Louder than Love"(1989), que recibe una nominación a los premios Grammy. De este disco se destacan los singles "Hands All Over" y el tema "Loud Love".

Tras este trabajo, el bajista Hiro Yamamoto decide cambiar la senda musical por sus estudios universitarios, dejando así ese año para que Chris Cornell se dedique a proyectos personales, entre los que destaca el gran tributo al fallecido Andrew Wood (por una sobredosis de heroína), exvocalista de Mother Love Bone e íntimo amigo y compañero de cuarto del vocal de Soundgarden. Este disco es bautizado como "Temple of the dog" y participan Chris Cornell como frontman, en conjunto con un Eddie Vedder primerizo en cuanto al tema vocal, pero con un excelente registro. Cabe destacar que fueron grabados varios temas del disco para agregar a Eddie, quien en la actualidad es uno de los mejores amigos del mentor del grupo. A ellos se suman Stone Gossard, Mike McCready, Jeff Ament y Matt Cameron, quienes sin Cornell, son el staff oficial de Pearl Jam en la actualidad y la única banda importante del "sonido seattle" que sobrevive sin interrupciones hasta la fecha.

En lugar de Hiro, Jason Everman tomó el bajo, pero al igual que con Nirvana, su permanencia sería de muy corta duración, ya que solamente grabó el cover "Come together" (The Beatles) y apareció en el vídeo "Loud Love". Es aquí donde aparece Ben Shepherd.

En 1991, Soundgarden publica "Badmotorfinger", mostrando una solidez sonora y madurez musical de alto nivel, con influencias claras de Led Zeppelin y The Stooges. Temas como "Rusty Cage" o el poderoso "Outshined" hacen que el disco llegue al número 39 del Billboard. La crítica especializada dijo que si no existiera "Nevermind" o el clásico "Ten" de Pearl Jam, hoy hablaríamos de "Badmotorfinger" como el mejor disco de ese año.

Posterior a este disco, en 1992, girarían por el mundo con Guns N' Roses, Skid Row y Faith No More entre otros, y participarían en la segunda edición de Lollapalooza, festival de Rock alternativo creado por Perry Farrell.

En 1994 se publicó el disco "Superunknown", clave para la comunidad grunge y un título imprescindible del soundtrack de los años 90. Michael Beinhorn fue coproductor de este trabajo, que presenta himnos como "Spoonman" y "Black Hole Sun". Destacable es la oscuridad que presenta el tema "4th of July". "Superunknown" llegaría al número uno de las listas americanas.​

A finales de 1994, durante la gira del disco Superunknown, los médicos descubrieron que Cornell había forzado severamente sus cuerdas vocales. Soundgarden tuvo que cancelar diversos shows para evitar que éstas quedasen dañadas de forma permanente. Cornell utilizó este tiempo para colaborar con el mítico Alice Cooper en su álbum "Last Temptation", y escribió junto a él la canción "Stolen Prayer", en la que también canta.

Tras este acierto del grupo, en 1996 nace "Down On the Upside", emulando los logros de su anterior disco. Clara fue la esencia punk que depositaron en "Ty Cobb", el sentimiento y tono de balada de "Blow up the upside world", y la energía de "Burden in my Hand".

El grupo dejaría de existir en 1997, entregando como despedida para su público los discos "A & B sides", recopilatorios de sus mejores éxitos.

Cornell se hizo tan famoso como Soundgarden durante la existencia del grupo, principalmente gracias a sus excepcionales habilidades y espectro vocales. Su capacidad de producir tonos altos casi "gritando" las notas le da a su registro de barítono una amplitud aún mayor.

La voz de Soundgarden, también fue el productor del álbum Uncle Anesthesia de la banda Screaming Trees. Además, actuó en la película Singles (Vida de Solteros), de Cameron Crowe, haciendo un cameo y actuando en el escenario. También aportó su tema Seasons a la banda sonora de la película.

En esta película participan también los componentes de Pearl Jam, Alice In Chains y otros artistas de corte similar.

Cornell también colaboró en el disco "Sap" de Alice In Chains y fue parte del proyecto llamado M.A.C.C. que grabó el tema " Hey Baby (Land Of The New Rising Sun)" para el disco tributo de 1993 a Jimi Hendrix, "Stone Free".

Tras la separación de Soundgarden, Cornell colaboró con Alain Johannes y Natasha Shneider de la banda Eleven, (exmiembros de Queens of the Stone Age) banda creada por Jack Irons y compañía, con quienes lanzó un álbum solista llamado Euphoria Morning en 1999. Con el Grupo salió de gira, pero la grabación del disco fue con el baterista Greg Upchurch, quien fue sustituido en contadas ocasiones por Irons que era miembro ya honorario del grupo. De la mano con esto, se realizaron presentaciones en televisión y radio, shows como "Letterman" y sesiones privadas.

Este álbum melancólico, de rock suave, está dedicado a la memoria de Jeff Buckley músico y amigo de Chris, el cual falleció de manera trágica, ahogado en la Rivera Wolf, ubicada en Memphis. Aparte de ser amigos, admiraban su trabajo de manera mutua. La canción "Wave Goodbye" es para su amigo.

Pero pese a las buenas críticas y el gran peso melódico que contiene, el álbum no fue un éxito comercial, más bien es un éxito a nivel musical, el verdadero éxito al cual apuntó el exvocalista de Soundgarden. Aún teniendo en cuenta que Can't Change Me, single del álbum, fue nominado para Mejor presentación vocal de rock masculino en los premios Grammy de 2000. Además, Chris aportó a la banda sonora de la película Grandes Esperanzas (Great Expectations) la canción Sunshower, bonus track de la edición japonesa del disco Euphoria Morning en conjunto con la versión de "Can't change me" en francés.

Hizo una nueva versión de la canción Mission para la banda sonora del film Misión: Imposible II, que se tituló Mission 2000.

Chris Cornell también fue frontman de Audioslave,​ banda aclamada por la crítica formada por tres de los exmiembros de Rage Against The Machine, Tom Morello, Tim Commerford y Brad Wilk. Este grupo comenzó como una idea de Rick Rubin, productor que ya había trabajado con Soundgarden.

Un día, Cornell recibió la visita de Tom Morello junto con Rubin, para plantear la idea de un grupo, a lo cual accedió pidiendo cambiar el nombre. Siempre se habló de la mega-banda, en la cual se reemplazaría a Zack de la Rocha, motivo por el cual Chris pidió el cambio de nombre y no se llamarían más Rage Against The Machine y pasaron a ser Civilian, aunque en un comienzo también serían llamados Cochise, por el nombre de su primer single, en homenaje al célebre cacique norteamericano.

En mayo de 2005 ofrecieron un histórico show en La Habana, Cuba, en la que fue las primeras aperturas en la Isla hacia un show de una banda de rock norteamericano.​

Cornell, participó en la grabación de tres discos, entre ellos Audioslave, disco homónimo que tuvo gran éxito en los rankings de la música con temas como "Cochise" y "Like a Stone", sencillos promocionales que dieron la vuelta al mundo. Pronto sería el momento de Out of Exile que traía temas tan suaves como "Doesn´t Remind Me" y otros repletos de poder como "Your Time Has Come" y abriendo paso a las baladas rockeras de años anteriores como por ejemplo "Be Yourself".

Revelations sería su último disco, lanzado el 5 de septiembre de 2006, los temas promocionales fueron Original Fire y Revelations.

Aunque la noticia era sabida desde antes, el 15 de febrero de 2007, Chris Cornell anunció públicamente que dejaba la banda por diferencias personales y musicales irreconciliables entre sus miembros. En su despedida, les deseó lo mejor a los otros tres miembros restantes del grupo.​

Chris Cornell lanzó el 5 de junio de 2007 su segundo disco como solista, llamado "Carry on" que, entre otros títulos, incluye "You Know My Name" de la banda sonora de Casino Royale, "Billie Jean" (versión del original de Michael Jackson) y los sencillos "No Such Thing" y "Arms Around Your Love" para los cuales ha editado videoclips. Los músicos que lo acompañaron fueron la banda Run through the desert.

En marzo de 2009 el último trabajo solista de Chris saldría a la luz. El disco Scream, producido por Timbaland, fue su último trabajo con Run through the desert. La canción "Ground Zero" formó parte de la presentación de la serie "Life on Mars". Los temas "Part of me", Ground Zero", "Scream" y "Long Gone" tuvieron videoclip. Scream tuvo críticas positivas y negativas. De una u otra forma, la incursión de Cornell en el pop moderno fue un intento por innovar su música en un género desconocido anteriormente.

Discografía
-1991 Temple of the Dog (A&M)
-1999 Euphoria Morning (A&M)
-2007 Carry On
-2009 Scream
-2011 Songbook
-2015 Higher Truth
-1990 Pump Up the Volume - Heretic
-1992 Singles (película) - Seasons and Birth Ritual
-1993 True Romance - Outshined
-1998 Great Expectations - Sunshower
-1999 Blast from the Past - Drawing Flies
-2000 Misión: Imposible II - Mission 2000
-2004 Collateral - Shadow on the Sun
-2004 Grand Theft Auto: San Andreas - Rusty Cage
-2006 Revelations - Original Fire
-2006 Casino Royale - You know my name
-2006 ATV Offroad Fury 4 - Original Fire
-2006 Miami Vice (película) - Wide awake - Audioslave
-2007 Burnout Paradise - Rusty Cage
-2011 Machine Gun Preacher - The Keeper
-2012 The Avengers - Live to Rise - Soundgarden
-2013 Man of Steel - Seasons
-2017 The Promise - The Promise

BIOGRAFIA Y FOTOS DE CHESTER BENNINGTON

Nombre : Chester Charles Bennington 
Lugar de Nacimiento : Phoenix
Fecha de Nacimiento : 20 de marzo de 1976
Lugar de Fallecimiento : Palos Verdes Estates
Fecha de Fallecimiento : 20 de julio de 2017
Sexo : Masculino
Profesion : Cantante y Compositor

Chester se dio a conocer en año 2000 con la publicación del Hybrid Theory, álbum debut de la banda Linkin Park, después de que se unió a ella un año antes. El disco tuvo una fuerte repercusión comercial por lo que fue certificado diamante por la RIAA y junto a Linkin Park publicaron los álbumes de estudio Meteora, Minutes to Midnight, A Thousand Suns, Living Things, The Hunting Party y One More Light. Sin embargo, Chester se abrió otros caminos en la música al iniciar en el año 2005 su banda llamada Dead By Sunrise. En 2007, Chester fue puesto en el lugar 46 en la lista de «Los 100 mejores vocalistas del metal» de todos los tiempos de la revista Hit Parader.

Bennington murió aparentemente por ahorcamiento en su hogar en Palos Verdes Estates (California). Su cuerpo fue descubierto cerca de las 9:00 a. m. PST el 20 de julio de 2017.

Chester Charles Bennington,tomó interés en la música de muy joven, teniendo a Depeche Mode y Stone Temple Pilots como inspiración y soñaba en convertirse en miembro de los Stone Temple Pilots. Los padres de Bennington se divorciaron cuando él tenía 9 años y su padre ganó su custodia. Como resultado del divorcio, Bennington empezó a abusar de la marihuana, el alcohol, opio, cocaína, metanfetaminas y LSD. Posteriormente logró superar su adicción a las drogas.

Chester se unió como vocalista a una banda local de rock llamada Grey Daze en 1993 logrando obtener un poco de fama en Phoenix, sin embargo abandonó la banda en 1998 debido a diferencias creativas con los integrantes del grupo. Chester conoció a Jeff Blue, vicepresidente de Zomba Music; Blue informó a Chester sobre las audiciones para el futuro miembro de Linkin Park. Se mudó a Los Ángeles en 1999, para intentar entrar en Xero (como la banda se llamaba en aquel entonces). Chester atrajo rápidamente la atención de la banda por su voz, y lo aceptaron como vocalista en 1999. Hasta ese entonces la banda ya había grabado Xero sin embargo aún no estaban en un sello discográfico y Jeff Blue, ahora vicepresidente de Warner Bros, intervino para que la banda lograra firmar contrato con la discográfica.

Linkin Park se formó en 1996 y hasta 1999 el grupo se llamó Xero, Chester se integró en la banda en ese año en sustitución del anterior vocalista Mark Wakefield quien dejó la banda debido a que no hubo progreso alguno al no hallar sello discográfico, a su llegada a la banda, ésta cambió de nombre a Hybrid Theory. Posteriormente de manera independiente el primer trabajo que realizó la banda con Chester fue Hybrid Theory (EP) del cual únicamente se hicieron mil copias. Una vez más la banda cambió su nombre a Lincoln Park, nombre sugerido por él, aunque debido a un dominio de internet que ya contaba con el nombre en cuestión se modificó la ortografía al nombre con el que serían conocidos mundialmente: Linkin Park.

La agrupación entró a Warner Bros. Records en 1999 y en el año 2000 publicaron su primer álbum de estudio Hybrid Theory, el que hasta ahora es su álbum de mayor impacto, a partir de entonces han publicado otros seis álbumes de estudio: Meteora (lanzado en 2003), Minutes to Midnight (lanzado en 2007), A Thousand Suns (2010), Living Things (2012), The Hunting Party (2014), y One More Light (2017) además de haber trabajado en el álbum Collision Course junto Jay-Z. A la par de ello en 2002 iniciaron su gira Projekt Revolution llevándola a distintas etapas en diferentes años a lo largo de su trayectoria. Hasta estos momentos el grupo ha vendido 60 millones de copias y ha ganado 2 premios Grammy entre otros reconocimientos por su trabajo.

Dead By Sunrise es una banda y proyecto alterno del vocalista de Linkin Park, Chester Bennington. Cuenta además con Ryan Shuck, Amir Derakh, Brandon Belsky y Elias Andra, de Julien-K. El grupo tiene influencias de grupos como Linkin Park, Julien-K y Orgy además de otros grupos y estilos suburbanos como el Punk o el Rock Alternativo. De momento han editado dos singles: Uno llamado Crawl Back In que salió a la venta el 18 de agosto de 2009, y otro llamado Let Down, cuyo videoclip se difundió por internet entre el 5 y el 6 de noviembre de 2009.

Su primer álbum de estudio salió a la venta al público bajo el nombre de Out of Ashes, producido por Howard Benson (My Chemical Romance, Daughtry), el 13 de octubre de dicho año.

En el mes de mayo de 2013, en el Weenie Roast Concert de Kroq, Chester subía al escenario junto a Stone Temple Pilots, convirtiéndose así en el nuevo vocalista de dicho grupo. Juntos tocaban temas tradicionales de la banda de San Diego, y además cantaban una nueva canción, "Out Of Time", que podría ser el primer single de un nuevo trabajo de la banda junto al que sería, a partir de entonces, el nuevo vocalista de Stone Temple Pilots. En 2015 Chester anunció que dejaba la banda por ver perjudicado el tiempo dedicado a Linkin Park.

Chester Bennington falleció luego de cometer suicidio, aparentemente por ahorcamiento, en su casa en Palos Verdes Estates, California. Su cuerpo fue descubierto alrededor de las 9:00 a.m. (UTC -8) el 20 de julio de 2017.4​5​

Bennington se suicidó el mismo día donde su gran amigo, Chris Cornell habría cumplido 53 años. Las muertes de Cornell y Bennington guardan ciertas coincidencias, pues ambos sufrían depresión y se quitaron la vida por medio de la horca.​

Discografía
.
-2000: Hybrid Theory
-2002: Reanimation
-2003: Meteora
-2004: Collision Course
-2007: Minutes to Midnight
-2010: A Thousand Suns
-2012: Living Things
-2013: Recharged
-2014: The Hunting Party
-2017: One More Light
-Con Dead By Sunrise
-2009: Out of Ashes
-Con Stone Temple Pilots
-2013: High Rise

En vivo se desempeñaba como vocalista de la banda, aunque tocaba la guitarra en las canciones Shadow of the Day, It's Going Down e Iridescent y hacía percusión en When They Come For Me, Blackout y Wretches And Kings.

Chester hizo junto a Slash, Joe Satriani, Duff McKagan y Camp Freddy covers de variados artistas reconocidos como Highway To Hell de AC/DC, Paradise City de Guns N' Roses y Whole Lotta Love de Led Zeppelin

Se confirmó la participación de Chester en un cover de la canción Head Like a Hole de Nine Inch Nails para el disco Korn Kovers cuya fecha de publicación no ha sido confirmada.[cita requerida] Además Chester había trabajado anteriormente con el vocalista de Korn, Jonathan Davis, en el disco de Linkin Park Reanimation, más específicamente en el tema «1stp Klosr».

MUERE CHESTER BENNINGTON VOCALISTA DE LINKIN PARK

Chester Bennington, vocalista del grupo de rock Linkin Park, fue hallado muerto en su casa de Palos Verdes, en Los Ángeles, según ha confirmado la oficina forense de la ciudad californiana.
La principal hipótesis que manejan los investigadores es la del suicidio,el cuerpo fue descubierto ahorcado esta mañana,a las 09.00, hora local de California.
Chester Bennington,tenía 41 años y seis hijos de dos matrimonios.

El cantante tuvo una infancia dolorosa: nacido y criado en Phoenix (Arizona), hijo de una enfermera y un policía que trabajaba en casos de abusos sexuales, comenzó a consumir drogas con asiduidad a los 11 años, tras el divorcio de sus progenitores y la obtención de la custodia por parte de su padre. Bennington declaró también haber sido objeto de abusos sexuales por parte de un hombre adulto desde los siete años, situación que presuntamente se alargó durante más de un lustro. La música fue un salvavidas para el joven, que antes de entrar en Linkin’ Park grabó tres discos con una banda llamada Grey Daze, enormemente influenciada por la escena grunge.

En 1996, una de las bandas más emblemáticas de esa escena, Soundgarden, publicó el que fue su último álbum en más de 15 años. El grupo se separó poco después en un gesto que marcó los últimos compases de la era del grunge; una época en la que un puñado de greñudos criados en la independencia discográfica pusieron patas arriba la industria musical. Aquel mismo año, unos jóvenes de un suburbio de Los Ángeles formaron un grupo llamado Xero, que no acabaría de funcionar hasta 1999, con el fichaje de un desconocido cantante llamado Chester Bennington y un definitivo cambio de nombre. Había nacido Linkin’ Park, una banda que, más allá de sus cualidades musicales, resulta imprescindible para entender el devenir del metal comercial en en siglo XXI, y sus diferentes fusiones con rap y electrónica.

Bennington, que declaró en varias ocasiones que uno de los grupos favoritos en aquella época era Stone Temple Pilots, cumplió un sueño al ser convocado en 2013 como reemplazo del cantante original de la banda, Scott Weiland, puesto que dejó en 2015 para concentrarse al 100% en Linkin’ Park.

Inicialmente vistos como una versión más comercial de Limp Bizkit, el grupo de Bennington supuso la cristalización de aquel nu-metal que fue creciendo en los años 90 de mano de bandas como Korn, los primeros Deftones, Slipknot o los propios Limp Bizkit. De repente, el rock blanco y radiofónico del recién estrenado siglo se expandía de forma incontrolable, con innumerables bandas que nunca han vuelto a alcanzar aquellas cotas de popularidad, como Papa Roach, Stand o Coal Chamber.

De entre todos ellos, nadie ha sabido reinventarse y mantenerse como Linkin’ Park, una banda que ha ganado dos Grammy, ha vendido 68 millones de discos y ha sobrevivido a todos los bandazos de la industria. El último álbum de la banda apareció el pasado 19 de mayo, exactamente al día siguiente de que Chris Cornell —vocalista de Soundgarden y amigo personal de Bennington— se ahorcase en una habitación de hotel en Detroit. Este jueves, Cornell habría cumplido 53 años.

La muerte de Cornell fue un duro golpe para Bennington, que hizo pública una carta en la que le decía a su amigo: “No puedo imaginar un mundo sin ti en él; rezo para que encuentres la paz en la otra vida”.

El 22 de junio, Linkin Park estuvo en concierto en Madrid, y el pasado 3 de julio, en Londres. El inicio de su gira estadounidense estaba preparado para el próximo jueves, 27 de julio, con una presentación en Massachusetts. Su último videoclip, Talking To Myself, se publicó horas antes de que se supiera que Bennington había muerto.

LAS MUJERES MAS HERMOSAS DEL MUNDO SEGUN MAXIM

Hoy traigo para ustedes algunas fotos de las 100 mujeres mas sexis del mundo segun la revista Maxim.
No perdamos tiempo y comencemos con el conteo; veremos cómo llegas a la número 1.

100. Kendall Jenner,99. Kylie Jenner,98. Bella Hadid,97. Gigi Hadid,96. Alexandra Daddario,95. Kelly Rohrbach,94. Priyanka Chopra,93. Ilfenesh Hadera,92. Charlotte McKinney,91. Thandie Newton,90. Evan Rachel Wood,89. Cara Delevingne,88. Chrissy Teigen,87. Danielle “Summer Rae” Moinet,86. Anna Gasser,85. Hilary Knight,84. Paige VanZant,83. Lindsey Vonn,82. Nibar Madar,81. Hailey Clauson,80. Devon Windsor,79. Jasmine Sanders,78. Jessica Strother,77. Emanuela de Paula,
76. Emily Sears,75. Kara Del Toro,74. Josephine Skriver,73. Lana Zakocela,72. Bo Krsmanovic
71. Lily Aldridge,70. Jasmine Tookes,69. Alexis Ren,68. Robin Holzken,67. Barbara Palvin,66. Aline Weber,65. Anne Vyalitsyna,64. Sara Sampaio,63. Elsa Hosk,62. Hannah Ferguson,61. Alison Brie,60. Taylor Hill,59. Gugu Mbatha-Raw,58. Alicia Vikander,57. Adriana Lima,56. Emma Watson,55. Alessandra Ambrosio,54. Dakota Johnson,53. Emma Stone,52. Tessa Thompson,51. Zoë Kravitz,50. Isabeli Fontana,49. Doutzen Kroes,48. Candice Swanepoel,47. Irina Shayk,46. Margot Robbie,45. Joan Smalls,44. Becky G,43. Ireland Baldwin,42. Deepika Padukone,41. Delilah Belle Hamlin,40. Haley Bennett,39. Ruth Negga,38. Sistine Stallone,37. Selah Marley,36. Megan Williams,35. Camila Cabello,34. Martha Hunt,33. Georgia Fowler,32. Lana Del Rey,31. Solveig Mørk Hansen,30. Natasha Poly,29. Nervo,28. Taryn Manning,27. Halsey,26. Sofia Boutella,25. Lais Ribeiro,24. Jourdan unn,23. Bridget Malcom,22. Bregje Heinen,21. Edita Vilkeviciute,20. Chanel Iman,19. Romee Strijd,18. elly Gale,17. Ashley Moore,16. Iskra Lawrence,15. Emily DiDonato,14. Lily-Rose Depp,13. Hailee Steinfeld,12. Janelle Monáe,11. Jocelyn Chew,10. Ashley Graham,9. Stella Maxwell,8. Alex Morgan,
7. Solange Knowles,6. Daisy Ridley,5. Hannah Davis Jeter,4. Nina Agdal,3. Katy Perry,2. Rosie Huntington-Whiteley,1. Hailey Baldwin.



MARBELLE SE ENCAMINA AL QUIROFANO ANTES QUE AL ALTAR

La cantante se iba a operar hace 15 días, pero, por diferentes motivos, tuvo que posponer la cirugía.

“Por cuestiones de trabajo, conciertos y compromisos, la ha tenido que ir aplazando”, dijo el presentador Carlos Vargas.

“Quería hacerse unos retoques en su cuerpo, en zonas donde está localizada la grasita, para el matrimonio que va a tener con el amor de su vida”, añadió.

Asimismo, Vargas resaltó que, hace 3 semanas, la cantante, en sus redes sociales, publicó una foto en la que exhibe su espectacular cuerpo en bikini, al igual que sus tatuajes.

El presentador Carlos Giraldo, además, dio a conocer que Marbelle se ha operado unas 4 veces.

Una vez, luego de 2 días de haber sido intervenida, recordó el periodista, la intérprete fue vista “comiéndose un roscón grande de bocadillo y arequipe, en una panadería”.

Por su parte, el presentador Frank Solano manifestó que, tras su primera liposucción, la cantante se comió un tamal:

“Cuando se fue a dar las gracias por la primera liposucción que se hizo al Divino Niño, en el barrio 20 de julio, ha salido de dar las gracias y la gratitud, y de estar echándose la bendición, y en la esquina se ha clavado un tamal con pan y chocolate”.

BIOGRAFIA Y FOTOS DE J BALVIN

Nombre : José Álvaro Osorio Balvin 
Lugar de Nacimiento : Medellín, Colombia
Fecha de Nacimiento : 7 de mayo de 1985 
Profesion : Cantante
Sexo : Masculino

J.Balvin empezó a hacer música a temprana edad.durante sus años de escuela secundaria formó parte de varias bandas de rock. 
Cuando cursaba el séptimo semestre interrumpió sus estudios de Relaciones internacionales en la Universidad EAFIT de Medellín para enfocarse totalmente en la música,formó parte de la tripulación Mdl, hoy en día Universidad de la Calle, un grupo de artistas de Medellín, que combinan el Rap y el reggaeton.

Durante un intercambio en Estados Unidos conoció a Fat Al, un artista que vivía en Miami y que le dio su nombre J.Balvin.

Su primera canción la grabó en el 2004 en Estados Unidos bajo el nombre de Panas, pero no fue reconocida ni puesta en sus álbumes musicales oficiales. Su primer éxito fue en Antioquia, su tierra natal, titulado Éxtasis, que le valió una nominación a los Premios Nuestra Tierra. Su reconocimiento nacional se dio en el 2009 con Ella me cautivó la cual fue nominada a canción del año.

Para el año 2010 lanzó Sin compromiso siendo su primer éxito en Colombia y llegando a sonar por primera vez un artista urbano colombiano internacionalmente llegando a Estados Unidos y los listados Billboard. Grabó la versión remix con Jowell & Randy siendo el primer artista colombiano del género urbano en grabar con artista boricuas. 

Grabó igualmente Pa la Tumba junto a Hector El Father uno de los pioneros del reggaeton. Su siguiente éxito fue Me gustas tú. Ese mismo año colabora con uno de los artistas mas importantes de música popular de Colombia, Jhonny Rivera en la canción Mi único tesoro. 

En el 2011 lanza su éxito En lo oscuro la cual fue su primera canción en alcanzar el número en National Report. Colabora en el sencillo Mi declaración de Peter Manjarres y Mi dama de Colombia remix con Jowell & Randy, Pipe Calderon y Pipe Bueno.

Su primer éxito en llegar a otros países fue Yo te lo dije en el año 2012, con el que debutó en los listados de música más importantes del mundo, como Billboard, además de hacerlo en países de Europa como Rumania donde recibió doble disco de platino. Posteriormente lanzó Tranquila, su primer éxito en sobrepasar las 100.000.000 de vistas en YouTube en VEVO, siendo el primer cantante colombiano de reggaetón en conseguirlo. Su siguiente canción fue Sola que llego al número 1 en National Report sobrepasando a Tranquila.

Llegó a grabar las versiones spanglish de The Way y Problem de la joven cantante norteamericana Ariana Grande, estrenándose así con artistas de talla mundial.

Para seguir su éxito internacional a finales del 2013 y comienzos del 2014 hace una serie de colaboraciones con otros artistas de talla mundial como Jay Sean, Maroon , Belinda, Inna, y Xonia. Lanza su éxito 6:AM junto al puertoriqueño Farruko y se convierte en un éxito latinoamericano también sonando en Europa, el cual incremento las ventas del álbum La Familia en pocas horas lo que lo consagró con doble disco de platino. 

Ocupó, además, el primer lugar de los listado de Tropical Billboard y Rhythm Billboard, así como los puestos 2 y 3 en Latin Pop Songs y Hot Latin Songs respectivamente, siendo nominado por primera vez a los Premios Grammy Latinos, a premios en Italia, en los MTV Europe Music Award, además de los Premios Juventud, Premio Lo Nuestro y Premios Nuestra Tierra. Siguió su carrera colaborando en la canción Tu Sombra junto a Jencarlos Canela presentándose en los Premios Juventud junto a él e interpretando 6:AM junto a Farruko.

El 22 de julio de 2014 lanza Ay Vamos, con el que consigue llegar rápidamente al numero uno en National Report. Actualmente sobrepasa las 500.000.000 millones de visitas en Youtube. También participó en el remix de Travesuras de Nicky Jam la cual es todo un éxito superando las 200.000.000 visitas en YouTube. 

Su tema Ay Vamos se mantuvo más de 25 semanas en los primeros 5 lugares del ranking Top Latin Music de Monitor Latino en Estados Unidos, Colombia y República Dominicana. Después de estar 26 semanas en el top 10 del Hot Latin Songs de Billboard, alcanzó el puesto numero uno superando a Bailando de Enrique Iglesias junto a Descember Bueno & Gente de Zona y a Mi Verdad de Maná junto a Shakira.

El 1 de febrero del 2015 Prince Royce lanza la versión en spanglish de su éxito Stuck On a Feeling con colaboración de J.Balvin. El 12 de febrero recibió 13 nominaciones a los Premios Billboard de la música latina. Este año estrenó el remix de Ay Vamos con la participación de Nicky Jam y French Montana. 

Por Instagram confirmó que hará parte de Furious , una de las películas mas esperadas del año 2015, hará parte de la banda sonora con Nicky Jam & French Montana. Confirma su participación en vivo de Premios Lo Nuestro donde también se encuentra nominado y por primera vez canta en vivo Stuck On a Feeling con Prince Royce. Gana los premios a Artista Urbano del Año, Colaboración Urbana del Año, Canción Urbana del Año por 6:AM y Mejor Álbum Urbano de Año por La Familia B Sides superando a los grandes artistas mundiales como Wisin, Yandel, Daddy Yankee y Don Omar.

Es nominado en 2 ocasiones a los Billboard Music Award como Mejor Artista Latino y Mejor Canción Latina por 6:AM con Farruko. Colaboró en el remix de la canción Can't Stop Dancing con la estadounidense Becky G y el 30 de abril se confirmó una gira por los Estados Unidos del colombiano con la cantante.

Ganó 3 Premios Billboard de la música latina en Miami como solista y por su canción 6:AM recibiendo sus 3 primero galardones en dicha premiacion y presentándose cantando su éxito Ay Vamos.

Estrena en los Premios Juventud 2015 su canción Ginza, en estos premio por primera vez se presentaría 3 veces en el mismo escenario cantando Travesuras Remix con Nicky Jam y Can’t Stop Dancin junto Becky G, se llevaría el premio El Super Tour compartido con Enrique Iglesias y Pitbull.

Discografía

-2009 Real
-2011 El negocio
-2013 La familia
-2014 La Familia B Sides

Premios y Nominaciones

Premios Grammy Latinos

-2014 6 AM Mejor actuacion urbana Nominado
-La Familia (álbum) Mejor álbum urbano Nominado
-6 AM Canción Urbana Nominado

Billboard Music Awards

-2015 J Balvin Mejor Artista Latino Nominado
-6 AM Mejor canción Latina Nominado

Premios Latin Billboard 

-2015 J Balvin  Artista del Año, Debut Ganador
-6 AM Hot Latin Song Canción del Año Nominado
-"Hot Latin Song" Colaboración Vocal (ft. Farruko) Nominado
-J Balvin "Hot Latin Song" Artista del Año, Masculino Nominado
-6 AM Canción del Año, Airplay Nominado
-Canción del Año, Digital (ft. Farruko) Nominado
-Canción "Latin Rhythm" del Año Ganador
-Ay Vamos Nominado
-J Balvin "Latin Rhythm Songs" Artista del Año Ganador
-La Familia "Latin Rhythm Álbums" Artista del Año, Solista Nominado
-Album "Latin Rhythm" del Año Nominado
-Jose Alvaro Osorio Balvin Compositor del Año Nominado
-Nickelodeon's Kids Choice Awards

-2015 El Mismo Artista Favorito Nominado
-Ay Vamos Canción Local Favorita Ganador

Premios Juventud

-2014 6 AM La combinación perfecta (ft. Farruko) Nominado
-La Familia Lo toco todo Nominado
-6 AM Mi ringtone favorito (ft. Farruko) Nominado
-2015 "Sex And Love Tour" El Super Tour (junto a Enrique Iglesias y Pitbull) Ganador
-Ay Vamos La más pegajosa Nominado
-J Balvin Mejor Artista Urbano Nominado
-Ay Vamos Mi ringtone favorito Nominado

Premios Lo Nuestro

-2015 J Balvin Mejor Artista del Año Nominado
-Artista Urbano del Año Ganador
-6 AM Mejor Canción Urbana del Año (feat. Farruko) Ganador
-Mejor Colaboración Urbana del Año (feat. Farruko) Ganador
-La Familia Álbum Urbano del Año Ganador

MTV Europe Music Award

-2014 6 AM Mejor artista Latinoamericano Nominado

Latin Music Italian Awards

-2014 6 AM Mejor Canción Latina del Año Nominado
-Mejor Colaboración Latino del Año (feat. Farruko) Nominado
-Translation (feat. Vein & Belinda) Mejor Colaboración Latino del Año Nominado
-Mejor Canción Latino del Año Nominado
-J Balvin Mejor Artista Masculino Latino del Año Nominado
-Mejor Latino en Vivo en Italia del Año Nominado
-Saga Artista Nominado
-La Familia Mejor Álbum Latino del Año Nominado
-Tu Sombra (feat. Jencarlos Canela) Mejor Video Masculino Latino del Año Nominado

Premios Nuestra Tierra

-2008 El mismo Artista Urbano del Año Nominado
-Extasis Canción Urbana del Año Nominado
-2009 El mismo Artista Urbano del Año Nominado
-Ella Me Cautivo Canción Urbana del Año Nominado
-2010 El mismo Artista del Año Nominado
-Ella Me Cautivo Canción del Año Nominado
-Real Álbum del Año Nominado
-Ella Me Cautivo Canción Urbana del Año Nominado
-Se Aloca (ft. Reykon) Ganador
-El mismo Artista Urbano del Año  Ganador
-El mismo Artista del Publico Ganador
-Ella Me Cautivo Canción  del publico Nominado
-2011 El mismo Artista del Año Nominado
-Sin Compromiso Canción del Año Nominado
-Sin Compromiso Canción Urbana del Añom Nominado

BIOGRAFIA Y FOTOS DE DEMI LOVATO

Nombre : Demetria Devonne Demi Lovato
Lugar de Nacimiento : Albuquerque, Nuevo México, Estados Unidos
Fecha de Nacimiento : 20 de agosto de 1992 
Profesion : Actriz, cantante y compositora estadounidense
Sexo . Femenino

Demi Lovato nació en Albuquerque, Nuevo México, y creció en Dallas, Texas, hija de Patrick Lovato quién falleció en junio de 2013 y Dianna De La Garza. 

Es de ascendencia mexicana y española por parte de su padre, también es de ascendencia irlandesa e italiana.Tiene una hermana mayor, Dallas Lovato, su padrastro es Eddie De La Garza, y tiene una media hermana, Madison De La Garza, quienes también son actrices.
Su madre Diana Hart, fue una Dallas Cowboys Cheerleader y una reconocida cantante country en su ciudad local, su padre se trasladó a Nuevo México después de que su matrimonio terminara en 1994.

Demi estudió en Cross Timbers Middle School, una de las Middle School pertenecientes al distrito escolar Grapevine-Colleyville Independent School District, donde perteneció a la clase de coro durante 3 años. Obtuvo un diploma de escuela secundaria a través de educación en el hogar en julio de 2009. Empezó a tocar el piano a la edad de 7 años.

Demi empezó su carrera como actriz grabando episodios alrededor de el año 2000 , de la serie de televisión infantil Barney & Friends, desde el año 2003 al 2004, ahí conoció a su entonces mejor amiga Selena Gomez.

En 2006 apareció en el episodio First Down de la serie Prison Break como Danielle Curtin.También apareció en la segunda temporada de la serie de televisión Just Jordan como Nicole, en el episodio Slippery When Wet. En enero de 2007, obtuvo el papel de Charlotte Adams en la miniserie de Disney Channel, As the Bell Rings en su versión estadounidense, estrenada el 26 de agosto de 2007.Algunas de sus canciones originales, incluyendo Shadow, aparecieron en el show. 

En 2008, Lovato protagonizó de la película de Disney Channel, Camp Rock. Ella interpretó a Mitchie Torres, una niña de 14 años de edad, con la esperanza de convertirse en cantante. La película se estrenó el 20 de junio de 2008 en los Estados Unidos por Disney Channel, con 8,9 millones de espectadores,a finales de 2008, Entertainment Weekly la incluyó en su lista de las 10 nuevas estrellas de 2008. A continuación, Lovato pasó a ser la protagonista de la serie original de Disney Channel, Sonny with a Chance, estrenada el 8 de febrero de 2009 en los Estados Unidos. La segunda temporada de la serie se estrenó el 14 de marzo de 2010. La serie protagoniza a Lovato como Sonny Munroe, que se convierte en la nueva integrante del elenco de un show de diversos sketches de comedia en vivo, So Random!.

En junio de 2009 protagonizó la película original de Disney Channel, Princess Protection Program, como la princesa Rosalinda junto a Selena Gomez. En septiembre de 2009, comenzó la producción de Camp Rock 2: The Final Jam. La película de Disney Channel estrenada el 3 de septiembre de 2010 ganó 8 millones de espectadores en su estreno, convirtiéndose en la película para cable más vista en los Estados Unidos en 2010.

El 24 de febrero del 2010, Demi apareció en el episodio final de temporada del programa Extreme Makeover: Home Edition de la cadena de televisión ABC, En este episodio cantó Make a Wave, y además apareció en otro episodio el 2 de diciembre del 2011 en compañía de Cody Simpson, y las Hermanas Kardashians. En marzo de 2010, Lovato fue una de las muchas estrellas que aparecieron en el anuncio público para el Voto Latino con el fin de promover la organización de "Be Counted" campaña por el Censo del 2010 EE.UU. Lovato apareció en un episodio de la serie médica dramática Grey's Anatomy como una paciente adolescente en el episodio titulado "Shiny Happy People" salió al aire el 13 de mayo de 2010 de la cadena de televisión ABC.  Demi ganó un People's Choice Award como "Mejor Estrella Invitada en TV" por su aparición en Grey's Anatomy.36

Bibliografía

2013Staying Strong: 365 Days a Year Libro de superación personal
2014Staying Strong: A Journal Libro de superación personal

Filmografía

2008 Camp Rock-Mitchie Torres-Disney Channel Original Movie
2009 Jonas Brothers: The 3D Concert Experience -Ella misma-Película de concierto
2009 Princess Protection Program- Princesa Rosalinda/Rosie González-Disney Channel Original Movie
2010 Camp Rock 2: The Final- Jam Mitchie Torres-Disney Channel
2016 Charming-Lenore-Voz del personaje animado
2017 Get Smurfy-Pitufina-Voz del personaje animado

Televisión

2002–2004 Barney & Friends Ángela-Rol recurrente
2006 Prison Break- Danielle Curtin-"First Down"
2007–2008 As the Bell Rings-Charlotte Adams-Rol principal
2007 Just Jordan-Nicole-"Slippery When Wet" 
2008 Jonas Brothers: Living the Dream-Ella misma-"Hello Hollywood"-"Keeping It Real"
2008 Estudio DC: Almost Live-Ella misma-Segundo show
2009–2011 Sonny with a Chance-Sonny Munroe-Rol principal, 
2010–2011 Extreme Makeover: Home Edition-Ella misma-"The Williams Family"-"The Walker Family"
2010 Grey's Anatomy-Hayley-"Shiny Happy People" 
2011 Keeping Up with the Kardashians-Ella misma-"Kim's Fairytale Wedding: A Kardashian Event, Part 2"
2012 Punk'd-Ella misma-"Nick Cannon" 
2012 Teen Choice Awards 2012-Ella misma-Anfitriona
2012–2013 The X Factor-Ella misma-Jurado/Mentora
2013–2014 Glee-Dani-Rol recurrente
2014 Demi Lovato: The Ride-Ella misma-Historia de Demi Lovato
2015 RuPaul's Drag Race-Ella misma-Jurado, en "Divine Inspiration" 
2015 From Dusk till Dawn: The Series Por anunciarse

Discografía

2009: Here We Go Again
2011: Unbroken
2013: Demi
2015: Confident

BIOGRAFIA Y FOTOS DE LUIS MIGUEL

Nombre : Luis Miguel Gallego Basteri 
Lugar de Nacimiento :San Juan, Puerto Rico.
Fecha de Nacimiento :19 de abril de 1970  
Profesion : Cantante
Sexo : Masculino

Luis Miguel  es reconocido por ser uno de los cantantes hispanoamericanos más populares de la historia. Ha interpretado con éxito música pop, funk, big band, bolero, mariachi, baladas románticas.

Luis Miguel ha ganado 5 premios Grammy, 4 premios Grammy Latinos, entre otros. Es uno de los cantantes latinos más reconocidos por la academia estadounidense de la grabación y el más joven en obtener el premio, esto a los 15 años de edad por un dueto con la cantante escocesa Sheena Easton en el tema Me gustas tal como eres». Ha vendido más de 100 millones de discos en su carrera.

Luis Miguel Gallego Basteri nació en el centro hospitalario siendo sietemesino y por cesárea en San Jorge en San Juan, Puerto Rico durante una breve estancia de sus padres en el país,es el mayor de los 3 hijos de la pareja formada por el cantante español Luisito Rey (Luis Gallego Sánchez) y la actriz italiana Marcela Basteri, sus hermanos son Alejandro y Sergio.

Debido a la profesión de su padre, su familia radica en México, posteriormente su familia retornará a sus residenciales que están en Madrid España,Luis Miguel ,studió hasta quinto grado en una escuela, pero debido a su incursión en los medios artísticos siguió su educación con profesores particulares.

Su padre, cuya carrera declinaba, decide de lleno dedicarse a él, acompañándolo con la guitarra y buscando que su hijo debutara en televisión. Debutó como cantante en la boda de la hija del entonces presidente de México José López Portillo en 1981, gracias al apoyo del entonces jefe de la policía de la Ciudad de México Arturo Durazo Moreno alias El Negro Durazo.

El éxito en esta actuación fue tan notorio, que un mes después Luis Rey conversó con ejecutivos de la sede mexicana de la disquera EMI que le ofrecieron el deseado contrato discográfico a su hijo en 1982.En esta nueva etapa, Luis Miguel pudo grabar su primer álbum en 1982, a los 12 años de edad, titulado 1+1=2 enamorados, luego edita el álbum Directo al corazón,este seria el comienzo de su trayectoria artística.

Antes, en 1984, de regreso a México en producciones Televisa, Luis Miguel protagoniza dos cintas En 1984, incursiona en el cine, participando en la película Ya nunca más con un tema homónimo compuesto por su padre.12 y Fiebre de amor, secundado por la entonces actriz y cantante infantil Lucero. De las dos películas, se originaron álbumes homónimos. No volvería a participar en el cine, dedicándose a su carrera en el canto.

Luis Miguel rara vez concede entrevistas y rara vez asiste a ceremonias de premiación. Prefiere mantener su vida personal en privado, por lo que se ha convertido en el cantante más buscado por la prensa latinoamericana y española. La mayoría del tiempo se encuentra acompañado por un estrecho equipo de seguridad y es transportado en varios vehículos para distraer a los paparazzi y reporteros. Es reconocido por su gusto por la alta cocina y por ser un sommelier autodidacta. Lanzó su propio vino llamado "Único: Luis Miguel", un Cabernet Sauvignon.

Luis Miguel es padre de tres hijos: Michelle, nacida el 13 de junio de 1989 de su relación con Stephanie Salas,Miguel, nacido el 1 de enero de 2007 y Daniel, nacido el 18 de diciembre de 2008 de su relación con la actriz Aracely Arámbula.

Discografía :

-Un Sol (1982)
-Directo al corazón (1982)
-También es rock (1983)
-Decídete (1983)
-Palabra de Honor (1984)
-Ya nunca más (1984)
-Luis Miguel canta in italiano (1985)
-Meu Sonho Perdido (1985, Emi Music Brazil)
-Fiebre de amor (álbum) (1985)

WEA Latina :

-Soy como quiero ser (1987)(5 millones)
-Busca una mujer (1989)(8.5 millones).
-20 años (1990) (5 millones).
-Romance (1991)(15 millones).
-América y en vivo (1992) (1.5 millones).
-Aries (1993)(5 millones).
-Segundo romance (1994)(8 millones).
-El concierto (1995)(2 millones).
-Nada es igual (1996) (4 millones).
-Romances (1997)(12 millones).
-Amarte es un placer (1999) (5 millones).
-Vivo (2000)(2 millones)
-Mis romances (2001)(2.5 millones).
-Mis boleros favoritos (2002)(1.5 millones).
-33 (2003) (3 millones).
-México en la piel (2004)(3 millones)
-Grandes éxitos (2005)(1.5 millones).
-Navidades (2006)(1.1 millones).
-Cómplices (2008)(1.2 millones)
-No culpes a la noche (2009)(0.5 millones )
-Luis Miguel (2010)(1.0 millones)

Premios :

-1982 A tan solo 3 meses del lanzamiento de su primer disco se convierte en un fenómeno de ventas obteniendo 2 discos de platino y 3 discos de Oro por las ventas del álbum Un Sol cuyo sencillo 1 + 1 = 2 enamorados en México lo hacen acreedor a 2 discos de platino en Venezuela, 1 disco de platino en Argentina, 1 disco de Oro en Chile, Uruguay y España.

-1985 Al cumplir los 15 años, Luis Miguel gana su primer Grammy de la Academia de Artes y Ciencias en los Estados Unidos por el dueto con Sheena Easton.
-Gana la Antorcha de Plata en el Festival Viña del Mar de Chile.
-Gana el segundo premio en el Festival de la Canción en San Remo (Italia) con el tema Noi ragazzi di oggi.

-1987 El disco Soy como quiero ser lo hizo acreedor a 8 discos de oro y 5 de platino.
-Por el disco Un hombre busca una mujer recibe la Antena de Cristal del presidente de México en reconocimiento por su trayectoria artística.

-1990 Gana 2 Antorchas de Plata y Platino en el Festival de Viña del Mar .
-Actúa en los premios de Música Internacional de Montecarlo y gana el premio al Mejor Cantante latinoamericano.
-En España recibe el premio Excelencia Europea.

-1991 Romance logra ventas de casi 8 millones de copias alrededor del mundo, acumulando más de 7 discos de platino.
-Recibe el premio "World Music Awards", por ser el artista latino de mayor venta de discos.
-Es el primer artista latino que recibe un disco de oro en EE. UU. por un álbum en español.
-Recibe discos de oro en Brasil y Taiwán.

-1992 Gana los premios de música Billboard como "El Mejor Artista Latino" y "Mejor Álbum Latino".
-Gana el premio al Mejor Video Musical Internacional de los Premios MTV por su canción Américaa este premio no se presento a recibirlo.
-Recibe el premio «Laurel de Oro» en Chile al "Mejor Álbum del Año"
-Recibe el premio al "Mejor Artista Masculino" en Paraguay
-Es el único cantante de latinoamérica paraactuar en el evento previo a las olimpiadas de Barcelona 1992

-1993 Gana 4 premios "Lo Nuestro" por Romance.
-Gana el premio "Mejor Álbum Internacional" y "Mejor Artista Internacional" en los premios Ronda de Venezuela.
-En Argentina gana el Trofeo ACE.
-Gana un premio como "Mejor Vídeo Musical Internacional" por MTV.

-1994 Aries gana el Grammy por Mejor Álbum Latino Pop.
-Gana 2 premios Lo Nuestro en las categorías de "Artista Pop del Año" y "Álbum Pop del Año."
-Gana el premio de la revista Billboard como "Mejor Artista Masculino del Año" y "Mejor Álbum del Año."
-Gana un total de 24 discos de platino y 6 de oro en EE.UU. y Latinoamérica.
-Se le otorgan más premios Billboard y Lo Nuestro, con La media vuelta.
-Romance consigue 50 discos de platino y el World Music Award como el «Mejor cantante latino del año».
-Recibe el reconocimiento por parte de la RIAA (Recording Industry Artists of America) a raíz de la venta de más de dos millones de copias por Romance y Segundo romance en Estados Unidos.

-1995 Gana su tercer Grammy por Segundo Romance.
-Gana premio en los "World Music Awards" en Montecarlo como "Artista Latino Más Vendedor de Discos del Año."
-Recibe 3 premios "Lo Nuestro" a la música latina.

-1996 Obtiene su estrella en el paseo de la fama en Hollywood lo cual lo coloca en pie de igualdad con figuras como Frank Sinatra, Elvis Presley y Madonna.

-1997 Recibe el premio "Amigo" en España como mejor cantante internacional .
-Billboard Latin 50 Artist of the Year.
-Premio al Mejor Álbum Pop Masculino del Año.
-Cuarto World Music Award como Best Selling Latin Artist.

-1998 Recibe numerosos discos de oro y de platino por las ventas de su disco Romances. Entre los países que le otorgaron premios estuvo Argentina con 11 de platino, Chile con 8 de platino, España con 4 de platino y México con 4 de platino y 2 de oro.
-En marzo de 1998 le fue otorgado el premio Grammy en la categoría de "Best Latin Pop Performer."
-En el mes de abril de 1998 Luis Miguel recibe por tercera vez el premio "World Music Award" bajo la categoría de "Mejor Cantante Latino."

-1999 El disco Amarte es un placer obtuvo múltiples discos de platino.
En México es homenajeado con 4 discos de platino y de oro por Amarte es un placer.
Vuelve a ganar el Billboard por Amarte es un placer.

-2000 Amarte es un placer obtuvo 3 Grammy Latino como Álbum del año, Álbum Pop con vocalista y Mejor interpretación de vocalista masculino.
-En octubre del 2000 por Vivo Consigue otro Billboard.

-2001 Recibe el premio lo nuestro a la Excelencia por trayectoria siendo la primera vez que a un cantante de este evento lo condecoran con este premio.

-2003 Por su álbum 33 obtuvo un reconocimiento por parte de la productora Warner Music.y vuelve hacerse acreedor a muchos discos de oro y platino en los países hispanoparlantes.

-2005 Por su disco México en la Piel recibe:
Grammy Latino al Mejor Disco Ranchero
Premio Grammy, Mejor Álbum Mexicano/México-Americano
Billboard Latino al Mejor Disco Ranchero
Billboard a la Gira del Año Latina
Premio "Lunas" del Auditorio Nacional al Mejor Concierto Pop del año 2005

-2006 Por su disco México en la Piel recibe:
Grammy al Mejor Disco México Americano
Premio Billboard en la categoría "Gira del año".

-2007 Premio Juventud, categoría cultura pop.

-2009 Dalia de Plata, otorgado por el Auditorio Nacional de la Ciudad de México por primera ocasión, ya que con su actual temporada ha impuesto el récord de 180 funciones en las cuales lo han visto millón y medio de personas.

-2011 Reconocimiento Auditorio Nacional por ser el único artista con 200 presentaciones en la historia del recinto.

-2012 Le entregaron las llaves de la ciudad de Viña y gaviota de oro, plata y platino.
Este galardón se entregó por primera y única vez a Luis Miguel, en reconocimiento a sus 30 años de carrera en 2012.

-2014 Recibe el premio Billboard "Gira del año" por su gira "The hits tour", siendo ésta la más exitosa por sus ventas y triunfos en sus presentaciones. 

Giras :

-(1982) Gira Un sol
-(1983) Gira Directo al corazón
-(1983-1984) Gira Decídete
-(1984-1985) Gira Palabra de honor
-(1985-1986) Gira Fiebre de amor
-(1987–1988) Gira Soy como quiero ser
-(1989–1990) Gira Un hombre busca una mujer
-(1990–1991) Gira 20 Años
-(1991–1992) Gira Romance
-(1993–1994) Gira Aries
-(1994) Gira Segundo romance
-(1995) Gira El concierto
-(1996) Gira América 1996
-(1997–1998) Gira Romances
-(1999–2000) Gira Amarte es un placer
-(2002) Gira Mis Romances
-(2003–2004) Gira 33
-(2005–2007) Gira México en la piel
-(2008–2009) Gira Cómplices
-(2010–2013) Gira Luis Miguel / Gira grandes éxitos
-(2014–2015) Gira Deja Vu